proceso segunda placa (metal)

Placa Metalica


Comienzo de la placa de metal, lo primero es hacer un dibujo, en lapiz mina , para poder corregir si nos equivocamos. Luego con la misma punta que utilizamos en la mica comenzamos a hacer lineas en el metal.

Luego se sacan pruebas para ver si las lineas son correctas, y las profundidades.

Se limpia la placa para poder hacer los retoques y llegar a la imagen final.


IMAGEN FINAL



Cuando se encuentra la imagen se comienzan las originales o finales, las cuales son lo que se llama la edicion, en este caso son 4.

¿ Que es un grabado ?

EL GRABADO ES una impresión que se realiza a partir de una placa de materiales tales como madera, piedra litográfica, linóleo, cobre o zinc. Con anterioridad, esta placa ha sido tratada para poner en ella, mediante distintas técnicas, una imagen (a la inversa) que, una vez entintada la placa, podrá imprimirse sobre papel mediante una prensa. Existen varias técnicas y métodos que se han desarrollado por varios siglos para crear la imagen en las placas: aguafuerte y grabado en relieve

GRABADO EN RELIEVE

Existen diversas técnicas de grabado en relieve como son el grabado en madera o "xilografía", el grabado en linóleo, grabado en yeso, etc. Este procedimiento se realiza cortando con gubias la superficie lisa de la placa de manera que el diseño quede en relieve. Posteriormente, se pasa un rodillo entintado sobre la superficie. Finalmente, se pone un papel encima de la placa y se prensa suavemente. El grabado en relieve permite imprimir varios ejemplares de una misma obra. Si bien dichos ejemplares serán muy parecidos entre sí, el entintado y limpiado a mano de las placas, el tipo de papel, los pequeños cambios sobre las placas por la presión que se ejerce en el prensado, los surcos naturales en la madera y otros factores darán a cada impresión una calidad única
.
Grabado en linóleo: Esta técnica es muy semejante al grabado en madera pero esta se realiza sobre una placa de linóleo.

El linóleo se talla igual que si fuera un taco de madera, pero mucho más fácilmente, por ser un material más blando.La superficie que se imprimirá será las zonas del linóleo que hayamos dejado intactas, mientras que extraeremos las zonas que deseamos que queden en blanco.Por ello estas técnicas (xilografía y linóleo),se denominan "grabado en relieve", porque las imágenes resultan de entintar una plancha en la que el dibujo está en relieve.Otra característica que debes tener en cuenta a la hora de usar esta técnica, es que la imagen que se verá en el papel estará al revés de como la hayas dibujado sobre la plancha de linóleo.Es muy apropiada para conseguir imágenes de gran fuerza expresiva, con trazos gruesos y agresivos, especialmente si usas tinta de color negro sobre papel claro.

Algunos Ejemplos

imagen sacada del sitio:
http://www.galeriadelsur.net/artist/tycjan_bartus_3.php?ido=125&lang=es








OTROS EJEMPLOS

introduccion

En el día de hoy hicimos las primeras pruebas, se afilaron las gubias y sacamos pruebas con tinta.

Para afilar las gubias se utiliza una lija al agua, las gubias que utilizaremos seran las que tienen forma de "V" las cuales se afilan por los lados planos, uno por vez.
Luego de este proceso hicimos pruebas de las gubias sombre el material que utilizaremos que es el linoleo de alto transito. Para realizar los cortes se utilizan las gubias, cuchillo cartonero, tijeras y bisturi.

Luego de marcar la hoja base para poner los elementos en orden, para luego sacar las ediciones y estas sean lo más parejas posibles.

primeros resultados

Estas pruebas se realizaron sin tinta solo para ver los volumenes que crean los elementos, las texturas y las lineas.

Las pruebas siguientes se realizaron con tinta, esta se utiliza con el betun de judea, y se aplica con un rodillo para no dejar marcas en el linoleo.

En el detalle se pueden apresiar mejor los detalles de los volumenes y texturas.

volumen

En este caso se paso por la prensa dos volumenes , lo que genera aun más la marca.
Lo otro que se probo fue la textura donde una es lisa y la otra contiene un enrejado, marcando la diferencia.

Estudio pez koi

Para este grabado en linoleo decidi utilizar uno o varios pez koi... estos forman parte de la cultura japonesa para saber mas sobre como utilizar este concepto hice un pequeño estudio.

ESTUDIO PEZ KOI

El pez Koi tiene su origen en Asia y pertenece a la familia de la carpa común.

Se caracteriza por sus diferentes tonalidades, todas ellas de colores muy llamativos.

Según los japoneses son los únicos peces que pueden nadar contra la corriente.

Para muchos, los Koi traen buena suerte o significan buena fortuna, y otros tratan de encontrarle significados de acuerdo a la simbología japonesa.

Los japoneses consideran al Koi el más energético de todos los peces.

El Koi es un ser no-conformista, no sigue a los demás. Es un ser independiente que al nadar contracorriente no permite ser influenciado por otros.

El Koi simboliza la persistencia y el esfuerzo que se requiere para nadar contracorriente. El nadar río arriba demuestra que el Koi es capaz de sobrepasar cualquier obstáculo en el camino para salir victorioso.

La leyenda dice que si un pez koi luego de nada contracorriente llega a lo mas alto de la casca de transformara en un dragon.

Imagenes desde: http://www.elestanque.es/historiadelkoi.htm




La imagen del pez koi esta en nuestras mentes de una manera muy "vectorizada" por llamarlo de alguna manera ya que no es una imagen realista del pez en si, es un abstraccion que poseen un consenso ya que las imagenes que revise son muy similires por lo que tomar una y utilizarla como guia no tendria dificultad, el entorno que se le de a esta imagen es más personal por lo cual tengo el modelo base para poder construir mi entorno.

EJEMPLOS DE LA IMAGEN



http://haciadentrodemi.blogspot.com/2008/04/como-pez-en-el-agua.html



http://www.artuproar.com/uploads/46669/koi-fish.html


http://koifishtattoo.net/koi-fish-tattoo-countdown-has-begun.htm

La ultima imagen me parecio la mas neutral, de ella tomare solo su contorno o silueta como molde para comenzar mi grabado en linoleo.

PEZ KOI TATTOO



http://tattoo.about.com/od/locateastudioorartist/ig/Tattoos-by-Paris-Pierides/Flying-Carp-Koi-Fish-Tattoo.htm



http://www.tonya.me.uk/fun/tattoo2.asp

El pez koi ha sido un motivo bastante utilizado dentro de los tatuajes, tal como lo son las calaveras, rosas entre otros temas .

proceso placa

En las siguentes imagenes se puede ver como se trabaja el linoleo con las gubias, en este caso una imagen que utilizare para este certamen que es un pez koi.
Para poder ver la zona de trabajo, en el caso de no saber dibujar directamente, se hace el dibujo en borrador y luego se debe marcar con un plumon permanente para que no se borre el diseño ya que el linoleo es plastico el cual hace que el lapiz grafito se corra.

En este detalle se puede observar el "calado" que genera la guibia y la presion de la mano, se ve la diferencia de la presion y el grosor de lo que se genera segun lo que deseo lograr, en este caso una irregularidad en las escamas ya que estas no son parejas.



Opte por calar completamente la figura del pez koi, este proceso se realiza luego de hacer todos los detalles interiores ya que es mas facil y presenta menos dificultad utilizar las gubias.

segunda prueba

Luego de calar completamente la figura, tome una prueba con cartulina 240 para ver como funciona la placa y corregir las imperfecciones. Lo que me mostro dobles cortes al momento de calar, para el cual utilice para cortar y retocar el bisturi.

Agregando COLOR!!!

Para agregar color en el linoleo utilice papel volantin importado, ya que al utilizar el papel volantin nacional este se destiñe con el contacto con el agua, entonces se corre el riesgo con la tinta y el pegamento.

Para agregar color al papel se, corta de la forma desea el papel volantin, como consejo , es mejor cortar todos los papeles al mismo tiempo asi se evita que luego no calzen sobre todo que luego se deben ubicar en el mismo lugar para sacar las ediciones. Luego de cortar el papel volantin hay que ver mas o menos donde van a ir los trozos de color para luego poner el papel craft en la plancha de la prensa y sobre esto el trozo de linoleo con el "calado" hacia arriba.

Posterioremente se pega el papel volantin con stix fix, ya que los otros pegamentos (liquidos) con la presion tienden a la expansion. hay que tener en cuenta que el pegamento debe ir hacia arriba, tener muy en cuenta ya que despues al voltearlo no coincide.
Se pasa a poner el papel en el cual se va a imprimir en este caso como es prueba en una cartulina 240, sobre este se pone otra capa de craf, el papel craf protege al papel de la superficie logrando pulcritud en el trabajo.

primer resultado con color

En la foto se observa como se debe trabajar y ajustar con presicion los bordes para que calcen y con la presion de la prensa no se levanten, el papel volantin queda pegado y al ser tan delgado toma las texturas del calado. Este se puede dividir y entintar algunas partes y dejar en color otras mezclando las diferentes opciones de la misma tecnica

creacion de segunda placa

Para el segundo pez reduje el tamaño en un 50% y hare un proceso parecido al anterior quizas con algunos cambios. OJO se me olvido decir que el plumon se debe sacar con alcohol para que no manche la hoja , ya que queda marcado. Se recomienda pasarlo por la plancha una vez limpia para saber si salio todo el plumon, en el caso de que se vean aun manchas en la impresion debe seguir limpiandose hasta que no se vea nada.

tercera unidad

La tercera unidad trata sobre el estarcido o conocido poluparmente como el stencil.
Se realizara de un tema libre pero guardando el concepto de este.
En la siguiente imagen se explican los pasos basicos para realizar la plantilla

algunos ejemplos

En esta imagen se ve una plantilla terminada en donde se saco todo lo que era negro en este caso que es lo que posteriormente quedara con pintura.

otros ejemplos

Todos estos ejemplos estan hechos de la misma manera, se diferencias en la cantidad de colores, lo que significa tener la mimas cantidad de plantillas que colores.
La diferencia entre ellos es los bordes de las imagenes, en el caso de mc donals es una imagen vectorizada por lo tanto es más lisa que los demas ya que los otros salieron de fotografias lo que hace tener mas detalles el borde es indefinido